Se decidi di andare da qualche parte, farai sicuramente delle foto dei luoghi più belli. Sculture interessanti che incontrerai, sono adatte per questo nel miglior modo possibile.
Sembrano attrarre punti di vista e obiettivi. Creati in tempi diversi, da materiali diversi e diversi dallo stile, sono uniti da uno: queste sculture di strada rendono la città unica, attraente e indimenticabile.
1. "Disclosure", Paige Bradley, New York, USA
"... Fino a quando non spingiamo le pareti intorno a noi, non capiremo mai quanto siamo forti davvero". Così, l'artista americana Paige Bradley spiega il significato della sua scultura in bronzo che le ha reso famosa.
2. "Dancing with a Dandelion", Robin White, Staffordshire, Regno Unito
Se sei attratto dal magico mondo delle fate, apprezzerai sicuramente il lavoro del britannico Robin White, che ha creato una serie di sculture simili a quelle del parco. Ogni fata ha una struttura in acciaio, legata da uno strato di "muscoli" metallici, che a sua volta è ricoperto da "pelle" fatta di fili sottili.
3. "Allegoria degli Appennini", Giovanni Giambologna, Toscana, Italia
Non lontano da Firenze, nel parco della villa abbandonata di Pratolino, un tempo appartenuta al famoso clan dei Medici, si trova una scultura in pietra di 10 metri del XVI secolo opera del famoso scultore Giovanni Giambologna. La scultura rappresenta il dio Appennino, premendo la testa del mostro con la mano, dalla bocca di cui batte la fontana.
4. "Amore", Alexander Milov
Questa scultura di Odessa Alexander Milov potrebbe essere vista solo al festival americano Burning Man nel deserto di Black Rock l'anno scorso. Il lavoro ha conquistato il cuore di molti visitatori del festival e ha trovato i suoi fan su Internet grazie alla sua penetrante franchezza. Sfortunatamente, mentre per questo voluminoso oggetto d'arte (lunghezza 17,5 m, larghezza 5,5 e altezza 7,5), il luogo non è stato trovato da nessuna parte.
5. "La forza della natura", Lorenzo Kinn
Forse gli antichi avevano ragione quando creavano sculture in onore degli dei per placare la loro rabbia. Questo pensiero ha ispirato l'artista italiano Lorenzo Kinn a creare una serie di scultori, stabiliti in diverse città del mondo. La figura femminile di 2,5 metri simboleggia la natura di madre, che sradica selvaggiamente il globo. Colpito dagli effetti degli uragani in Tailandia e negli Stati Uniti, l'artista ha creato un'allegoria per mostrare quanto sia fragile il nostro mondo.
6. "Mustangs of Las Colinas", Robert Glen, Irving, Texas, USA
Questa composizione scultorea è la più grande scultura equestre al mondo: 9 mustang su una scala da 1 a 1,5 sono mostrati correndo lungo l'acqua, le fontane sono battute da sotto gli zoccoli, creando un effetto di spruzzo naturale. L'opera simboleggia la rapidità, la leadership e la libertà insite in entrambi gli animali che vivono in Texas e nello stato stesso al momento del suo sviluppo.
7. "The Black Ghost", S.Jurkus e S. Plotnikovas, Klaipeda, Lituania
L'inquietante scultura in bronzo ricorda un'antica leggenda secondo cui la guardia del castello assediato incontrò inaspettatamente un fantasma che lo avvertì che la fortezza poteva non avere riserve sufficienti, quindi scomparve senza lasciare traccia.
8. "Mano premurosa", Glarona, Svizzera
Questa straordinaria scultura può essere un simbolo di attenzione per l'ambiente.
9. Freedom, Zenos Frudakis, Philadelphia, Pennsylvania, USA
"Questa scultura personifica il desiderio di libertà attraverso la creatività", spiega Zenos Frudakis, un americano, spiegando il significato della sua composizione in bronzo.
10. Mihai Eminescu, Onesti, Romania
Un'insolita scultura di due alberi di metallo, i cui rami formano il volto del poeta-decadente moldavo-rumeno del XIX secolo Mihai Eminescu.
11. "L'uomo della pioggia", Jean Michel Folon, Firenze, Italia
La scultura dell'artista belga Jean Michel Foulon è a Firenze, in Italia.
12. "Stairway to Heaven", David McCracken, Bondi, Australia
La scultura di David McCracken è un'illusione di infinito, ricordando l'associazione con la composizione di culto Led Zeppelin.
13. "Eccomi!", Herve-Laurent Erwin
Un gigante di polistirolo emerso da sotto il prato, sia da sotto la coperta, è stato introdotto nel 2014 alla fiera internazionale annuale di arte contemporanea a Budapest. Il valore della scultura, creato dall'artista ungherese Hervé-Lorent Erwin, può essere definito come il desiderio di libertà, conoscenza e sviluppo dinamico. Dopo il successo clamoroso a Budapest, la scultura è andata a Ulm tedesco per spaventare i turisti ignari.
14. "Metamorfosi", Jason Dekers Taylor, Grenada
26 figure di cemento per bambini a una profondità di quattro metri sono una delle composizioni più sorprendenti installate nel parco di sculture subacquee Moliner nei Caraibi. La composizione scultorea pesa 15 tonnellate per resistere alle forti correnti e alle maree. L'anello dei bambini simboleggia il ciclo vitale e la responsabilità dell'umanità per lo stato dell'ambiente prima delle generazioni future.
15. "Pioggia", Nazar Bilyk, Kiev, Ucraina
Una figura in bronzo di due metri con un'enorme goccia di vetro sul viso simboleggia l'unità dell'uomo con la natura. L'opera è ambientata nel viale paesaggistico di Kiev come parte di un moderno parco di sculture.
16. "Seminatore", Morphay, Kaunas, Lituania
Questa scultura si riferisce all'ombra, "prende vita" solo di notte, quando le stelle, realizzate sul muro dietro la figura, sono significative.
17. "Sinking Building", Melbourne, Australia
Prima del maestoso edificio della biblioteca di stato a Melbourne, sembra che sia affondata un'altra biblioteca, l'angolo della facciata ancora visibile in superficie.
18. "God of War", Jingzhou, Cina
Scultura di 48 metri, coperta con 4000 lastre di rame incollate, sorge su un piedistallo di 10 metri ed è un simbolo di giustizia.
19. "Ippopotami", Taipei, Taiwan
Le figure degli ippopotami nuotare, raffigurati come si vedono di solito sulla superficie dell'acqua, sono ambientate in uno zoo di Taipei.
20. "Scarpe sull'argine del Danubio", Gyula Power, Budapest, Ungheria
Il memoriale alle vittime dell'Olocausto si basa su fatti reali: nel 1944-1945 a Budapest furono distrutte decine di migliaia di ebrei. Le vittime furono raccolte sulle rive del Danubio, costrette a togliersi le scarpe e poi fucilate. L'idea del memoriale appartiene al regista ungherese Ken Togai ed è stata realizzata dallo scultore Gyula Power.
21. "Viaggiatori", Bruno Catalano, Marsiglia, Francia
Nel settembre 2013 è stata installata a Marsiglia un'intera serie di dieci sculture surreali del francese Bruno Catalano.
22. "Monumento a un ignoto passante", Erzi Kalina, Wroclaw, Polonia
La composizione scultorea, composta da 14 figure, è stata installata a Varsavia nel 1977 e trasferita a Wroclaw nel 2005.
23. "Ribelle", Tom Franzen, Bruxelles, Belgio
Lo scultore belga Tom Franzen ha dedicato la sua umoristica opera agli abitanti di Molenbeck - uno dei 19 e, forse, il comune più criminale di Bruxelles. Atteggiamento verso la polizia lì appropriato.
24. "Ocean Atlant", Jason Dekers Taylor, Nassau, Bahamas
Il creatore di molte sculture sul fondo dell'oceano, Jason Dekers Taylor è anche l'autore della più grande scultura subacquea raffigurante una ragazza che, come l'antica greca di Atlanta, tiene l'oceano sulle sue spalle. L'altezza della scultura è di 5,5 m, il peso è di 60 tonnellate. Secondo l'intenzione dell'autore, oltre alla figura estetica, ha un valore pratico, essendo una barriera corallina artificiale.
25. Nelson Mandela, Sudafrica
Un monumento insolito a un combattente contro l'apartheid è stato istituito nel 2012 nei pressi del luogo in cui 50 anni prima dell'arresto del futuro presidente del Sud Africa. La scultura è composta da 50 riccamente intagliati da colonne laser in acciaio da 6,5 a 9,5 m di altezza. Ad una distanza di 35 m sotto un angolo rigorosamente definito, le colonne creano un profilo Mandela riconoscibile.
26. "People by the River", Zheng Hua Cheng, Singapore
Una serie di sculture dell'artista di Singapore Zheng Hua Cheng, che include questa composizione di cinque bagnanti, invia lo spettatore a quei tempi in cui le rive del fiume non erano ancora rivestite in pietra e centinaia di bambini che vivevano nel quartiere andavano a nuotare nel fiume.
27. Kelpie, Andy Scott, Falkirk, Scozia, Regno Unito
Kelpi - uno spirito acquatico dalla mitologia scozzese, che era nell'immagine di un cavallo. Le teste di cavallo di 30 metri formano la porta del canale di Fort e Clyde e simboleggiano l'importante ruolo dei cavalli nella vita della Scozia.
28. "No Violence", Carl Frederick Reutersweld, New York, USA
Sconvolto dall'assassinio di John Lennon, l'artista svedese Carl Frederick Reutersveld ha creato il suo revolver in bronzo con un nodo legato su un nodo, la cui canna è diretta verso l'alto, come simbolo di non violenza.
29. "The Hanging Man", David Cherny, Praga, Repubblica Ceca
La scultura raffigura Sigmund Freud e la sua lotta con la paura della morte.
30. "Tide", Jason Dekers Taylor, Londra, Regno Unito
Quattro cavalieri equestri sulle rive del Tamigi scompaiono poi riappaiono, a seconda della marea. Invece di teste nei cavalli, pompe dell'olio. Questo scultore e ambientalista Jason Dekers Taylor vuole attirare l'attenzione dell'opinione pubblica sull'eccessiva dipendenza dell'umanità dal petrolio.
31. "Weekend", Marguerite Derricort, Adelaide, Australia
Quattro maiali in bronzo a grandezza naturale e in posizioni naturali, ognuno ha il suo nome: Oliver, Tartufo, Augusto e Orazio. Questa divertente composizione scultorea è il luogo preferito dai bambini che vengono qui con i loro genitori nei fine settimana e fanno un giro sui dorsi lisci dei maiali.
32. "Peregrass", Robert Summers e Glen Rose, Dallas, Texas, USA
La composizione scultorea più grande del suo genere è composta da 49 tori e tre piloti ed è installata in uno dei parchi di Dallas. La composizione impressiona con il suo scopo: ogni toro è alto 1,8 metri, il branco cammina lungo il terreno accidentato, piccoli fiumi attraversano il loro percorso, alcuni animali vanno lentamente, altri corrono - l'artista è riuscito a trasferire realisticamente la migrazione del bestiame che si è svolta in Texas nel XIX secolo.
33. "Metallomorphosis", David Cherny, Charlotte, North Carolina, USA
La sua prima installazione negli Stati Uniti, autore del "Hanging Man", il ceco David Cherny, decise di colpire gli americani - e lo fece! La sua testa di acciaio inossidabile di otto metri è costituita da sezioni parallele, dal punto in cui dovrebbe essere la bocca, la fontana batte. La testa ruota periodicamente attorno al proprio asse, e inizia a muoversi come al solito, per poi "spezzarsi" in strati: alcune sezioni continuano a ruotare, mentre altre "lag". Tuttavia, girando, tutti i pezzi si uniscono, formando la scultura originale. Il nome dell'installazione, ovviamente, come la testa stessa, viene raccolto dalle sezioni: "metal + metamorfosi".
34. "Unknown burocrate", Magnus Tomasson, Reykjavik, Islanda
Il monumento satirico al burocrate esprime vividamente il nostro atteggiamento verso i funzionari, lo stesso in tutto il mondo e quindi senza volto.
35. The Hedington Shark, John Buckley, Oxford, Regno Unito
Fondato nel 1986, nel 41 ° anniversario della tragedia di Hiroshima e Nagasaki, lo squalo personifica una bomba atomica sganciata sulle città giapponesi e provoca un sentimento di rabbia e disperazione impotente per una catastrofe nucleare.
36. "Observer", Victor Khulik, Bratislava, Slovacchia
La scultura umoristica di un uomo che si sporge dal portello della fogna viene spesso chiamata "Uomo al lavoro", anche se sembra distratto dal lavoro.
37. "Iguana", Hans Van Houvelingen, Amsterdam, Paesi Bassi
In una delle piazze di Amsterdam, ci sono abitanti insoliti - 40 iguane di bronzo che strisciano nell'erba.
38. "Madre", Louise Bourgeois, Londra, Gran Bretagna
Per quanto possa sembrare strano, ma la scultura a ragno più grande del mondo, l'ottantatreenne Louise Bourgeois ha dedicato sua madre, morta quando l'artista aveva 21 anni. Un ragno di dieci piedi con uova di marmo in un sacco non è l'unica creazione del Borghese. Sculture simili possono essere trovate in diverse città in tutto il mondo.